Hoàng hôn

 

 

Đi dạo thôi hoàng hôn

Khi các bạn xa đã ngủ rồi 

Trước khi trời sẽ tối

*

Hoàng hôn đã rũ dần rồi

Trời còn chút sáng đi thôi vội vàng

ĐN

26.10.2021

Kiến trúc/ Mies van der Rohe/ Neue Nationalgalerie, Berlin

 

Neue Nationalgalerie Berlin

Hi Ngộ và các bạn,

 

Lần này mình giới thiệu về KTS Mies van der Rohe và 1 công trình ở Berlin do Mies thiết kế.

 

Chiều thứ ba 26.10.2021, xin gởi 1 bài thú vị về Neue Nationalgalerie, Berlin và về KTS danh tiếng người Đức Mies van der Rohe.(1)

 

enjoy it

 

fyi

tm

 

ĐN

 

 

Ein Versuch, die Neue Nationalgalerie in einem anderen Licht zu sehen Aram Bartholl 7.10.2021     1/ Berlin ist stolz auf die sanierte Neue Nationalgalerie. Einige Aspekte des Baus von Mies van der Rohe wurden dabei jedoch kaum thematisiert. Ein Gastbeitrag von Künstler Aram Bartholl Nach langjährigen Sanierungsarbeiten ist Berlins Museumsschmuckstück, die Neue Nationalgalerie, seit Ende August wieder für Publikum zugänglich. Vor und nach der Eröffnung wurde dieses ikonische Meisterwerk der modernen Architektur mit einer Vielzahl von Artikeln, Radio- und Fernsehbeiträgen wiederholt gelobt und gefeiert.    2/ Berlin und die Kunstwelt sind sehr stolz auf dieses Haus. Im Gegensatz dazu steht das kürzlich eröffnete Humboldt Forum mit all der Kritik um rückwärtsgewandte Architektur und eine schmerzhafte Diskussion über deutsche Kolonialgeschichte und Kunstraub. Ein neues Haus, über das man sich nicht freuen kann. Doch nun ist die gute alte Neue Nationalgalerie endlich wieder eröffnet und ohne problematische Geschichte in vollen Zügen moderner Klarheit zu genießen. Oder etwa nicht?   3/ In einigen Artikeln und Berichten wird am Rande die Entstehungsgeschichte des Entwurfs von Mies van der Rohe kurz erwähnt. Ursprünglich war die Neue Nationalgalerie nämlich als Firmensitz für den Spirituosenhersteller Bacardi geplant worden, zu dessen Bau es aber nie kam. Die Moderatorin im "Deutschlandfunk" kichert kurz über dieses Detail, es werden aber sogleich der offene Grundriss und die unglaubliche Transparenz des Hauses beschworen. Doch was hat es mit dieser Geschichte auf sich? Wie kann ein Firmensitz ein Museum werden, und warum konnte dieser damals nicht gebaut werden? Es lohnt sich hier einen genaueren Blick auf die Vorgeschichte des Hauses zu werfen, bevor es die Neue Nationalgalerie wurde.     4/ Nachdem Mies van der Rohe als ehemaliger Direktor des verbotenen Bauhaus im Nazideutschland der 1930er-Jahre trotz großem Bemühen keine Aufträge mehr erhielt, emigrierte er 1938 in die USA, um dort eine Professur in Chicago anzunehmen. Über sein Verhältnis zum Nationalsozialismus hat es kürzlich wieder Diskussionen gegeben. Jahrelang hiess es Mies "unpolitisch" gewesen.   Seine Vorliebe für Glas und Stahl kam der Hightech-zugewandten Baukultur in den USA sehr entgegen. Innerhalb weniger Jahre stieg er zu einem der bekanntesten Architekten im Land auf. Es entstanden all die ikonischen Häuser, die heute zu den Klassikern der modernen Architektur gehören.   Eines davon ist das berühmte Seagram Building in New York, welches Mies für den gleichnamigen Spirituosen-Konzern als Firmensitz 1958 fertigstellt. Das Bürohochhaus, ausgeführt in edlen Materialien, ist ein voller Erfolg und wird zum werbeträchtigen Aushängeschild für die kanadische Schnapsfirma.    5/ Die Konkurrenz lässt nicht lange auf sich warten. Bacardi, ebenfalls erfolgreicher Spirituosenhersteller, möchte sich auch gern mit einem repräsentativen Haus des Stararchitekten schmücken. Aber nicht in New York – der angestammte Firmensitz dieses Familienunternehmens befindet sich auf Kuba.   6/ Ein Verwaltungsgebäude für Bacardi Schon 1957 reist Mies nach Havanna, wo er im Beisein des Bacardi-Direktors erste Ideen für ein Verwaltungsgebäude auf eine Cocktailserviette skizziert. Die spätere Neuen Nationalgalerie lässt sich schon hier eindeutig in dieser Zeichnung erkennen. Er zeichnet sogar das Bacardi-Logo in der Mitte der Ansicht. Fun Fact: Dabei verschreibt er sich, der Firmennamen "Barcadi" ist falsch buchstabiert. Die berühmte Serviette mit der ersten Zeichnung des Hauses befindet sich heute in der Sammlung des MoMA.   7/ Zwei Jahre später, im Januar 1959, präsentiert er dann den fertigen Entwurf des Hauses, eine etwas kleinere Version der heutigen Neuen Nationalgalerie, im Hilton Hotel Havanna. Doch schon im selben Monat ändert sich die politische Situation im krisengeschüttelten Kuba grundlegend. Die kommunistische Revolution, angeführt durch Fidel Castro, verjagt den gehassten Präsidenten Batista und macht Schluss mit der Militärdiktatur. Neben den Großgrundbesitzern werden auch alle größeren Firmen komplett enteignet. In der Folge flieht das Familienunternehmen Bacardi ins Ausland, und die Realisierung des neuen Verwaltungshauses ist von einem auf den anderen Tag geplatzt. 8/ Es ist nun nicht unüblich in der Architektur oder auch in der Kunst, dass, wenn ein Projekt aus welchen Gründen auch immer nicht funktioniert, es eventuell später an anderer Stelle realisiert wird. Das heißt nicht, dass es deswegen in der Qualität leidet, vielleicht wird es sogar besser. Im Falle der Neuen Nationalgalerie ist es aber durchaus interessant, sich den Kontext der ersten Planung dieses Hauses etwas genauer anzuschauen. Sowohl die Funktion des Hauses als auch der Ort weichen stark von der späteren Realisierung ab. Hierfür bietet sich ein Blick auf die Geschichte Kubas an.   9/ Wie in weiten Teilen Lateinamerikas ist auch die Geschichte Kubas von langjähriger kolonialer Ausbeutung geprägt. Kuba war über Jahrhunderte eine Kolonie der spanischen Krone, die mit dem massiven Anbau von Zuckerrohr ein Vermögen machte. Das Geschäft mit dem "weißen Gold" war äußerst lukrativ, aber bedeutete brutale Ausbeutung für viele Generationen von versklavten Menschen, die unter unmenschlichen Bedingungen zur Arbeit auf den Zuckerrohrplantagen der spanischen Kolonialisten gezwungen wurden. Kuba war für lange Zeit der größte Zuckerproduzent der Welt und deckte bis zu einem Drittel des ständig wachsenden Zuckerbedarfs Europas ab. Häufig wurde auch das Zwischenprodukt, die Zuckerrohr-Melasse in Destillerien direkt zu Rum gebrannt, welcher in Afrika wiederum als Zahlungsmittel im Menschenhandel eingesetzt wurde. Gegen Ende der Kolonialzeit beginnt dann die Geschichte des Traditionsunternehmen Bacardi auf Kuba.   10/ Kubas Zuckerrohrproduktion und die Neue Nationalgalerie Die Firma Bacardi wurde 1861 von Don Facundo Bacardí Massó, der von Spanien nach Kuba eingewandert war, gegründet. Durch neue Verfahren gelang es ihm, den "rauen" Rum, der als markantes, aber sehr haltbares Getränk der Seeleute bekannt war, in einen hochwertigeren weißen (klaren) Rum zu destillieren. Kuba mit der Jahrhunderte alten Geschichte von Zuckerproduktion war natürlich der optimale Ort für Don Facundo, eine auf Rum spezialisierte Schnapsbrennerei aufzubauen. Zuckermelasse als Ausgangsbasis gab es in großen Mengen zu sicherlich sehr günstigen Preisen. Der Menschenhandel wurde auf Kuba erst 1886 vollständig verboten, 20 Jahre nach den USA und zwei Jahre vor Brasilien. Die restliche Geschichte Bacardis ist eine einzige Erfolgsstory. Insbesondere in Zeiten der Prohibition, dem Alkoholverbot in den USA (1920-33) wuchs das Unternehmen immens, genau wie der Konkurrent Seagram aus Kanada. 11/ Doch was hat das alles mit der Neuen Nationalgalerie zu tun? Was macht sie so besonders? Natürlich, der offene Grundriss und die volle Transparenz der Glashalle sind faszinierend. Auf nur acht Stützen gelagert schwebt dieses unglaubliche Dach aus 1200 Tonnen Stahl in 8,4 Meter Höhe und überspannt vollkommen frei eine riesige Fläche. Dabei fällt auf, dass die darunterliegende Glasfassade stark eingerückt ist. Das Dach hat rund herum einen Überstand von ganzen sieben Metern. Und hier wird es interessant. 12/ Natürlich hat Mies auch schon in anderen Häusern mit überstehenden Dächern gearbeitet. Der Überstand betont das Schweben der Dachplatte, quasi als würde die Glasfassade darunter gar nicht existieren.   Es gibt aber noch einen anderen wichtigen Grund für diesen Dachüberstand. Kuba liegt in der Karibik und hat tropisches Klima. Die Sonne scheint hier erbarmungslos, und Schatten ist ein sehr hohes Gut, gerade für ein voll verglastes Haus. Das auskragende Dach ist ganz klar für die klimatischen Bedingungen Kubas entworfen worden. Dies sagt auch der ehemalige Mitarbeiter aus dem Büro van der Rohes im folgenden Zitat: "The intense tropical sun in Santiago prompted Mies and Summers to modify the familiar glass box form used in Crown Hall by designing the large roof that shaded the main volume. This broad overhanging roof would become one of the signature elements of the New National Gallery, and although Mies had designed large overhangs before, the distinctive form it took in the late work emerged in the Bacardi project and was inspired in part by Cuban vernacular architecture. Summers recalled the development of the Santiago scheme: "... we were sitting under this overhang which was quite interesting, it was probably twenty feet high, it had long sort of colonial-like columns [with] probably twenty feet ... between the column and the wall and we were sitting very comfortably on lounge chairs having a drink and I said to Mies, "this is kind of what we need to shelter the glass and to offer shadow and to keep the sun out of the inside. At least in the summertime."   (Kathryn E. O'Rourke (2012) Mies and Bacardi) 14/ Schinkel als Inspirationsquelle   Nun kann man sich sowieso fragen, wie die Neue Nationalgalerie denn als Verwaltungsgebäude hätte funktionieren sollen. Der Direktor Bacardis wünschte sich einen offenen Grundriss für ein trendiges Großraumbüro. Wie sinnvoll dafür diese riesige Glashalle gewesen wäre, lässt sich nur mutmaßen. Auch als Ausstellungsraum ist sie ja seit jeher eine Herausforderung (für die Calder-Ausstellung wurde der Blick natürlich erst einmal wieder mit einer großen weißen Wand versperrt). Es scheint, als spiele die Funktion des Hauses eine untergeordnete Rolle. Unter Architekturhistorikern ist unumstritten, dass sich Mies mit diesem ultramodernen Entwurf deutlich auf die Architektur antiker Tempel bezieht. Das Museumsuntergeschoss mit breiter Treppe fungiert als massiver Sockel. Obendrauf steht der erhabene Säulentempel aus Glas und Stahl. 15/ Bei der Neuen Nationalgalerie habe er sogar eindeutig an das Alte Museum von Schinkel gedacht, sagt Dirk Lohan, der Enkel von Mies van der Rohe. Dass der ursprüngliche Entwurf für Kuba geplant war, spielt irgendwie wohl keine Rolle. So oder so ist die griechische Antike mit ihren strengen Regeln im Tempelbau seit jeher ein Thema bei den Architekten, natürlich auch für den Berliner Baumeister Schinkel. Gerne schmückten sich aber auch Plantagenbesitzer mit diesen traditionellen Attributen.   Ein gutes Beispiel ist die "Oak Alley Plantation" Villa, erbaut 1837 in Louisiana, in den Südstaaten der USA. Sie ist auch komplett symmetrisch und die Säulen geben auch eine umlaufende schattige Veranda frei. Damals wie auch heute dient diese Referenz auf die Antike natürlich auch dazu, seine Überlegenheit und "Herrenmenschentum" zur Schau zu stellen. Man könnte sogar meinen, dass der Entwurf für Bacardi eher eine sehr große Villa für einen Plantagenbesitzer als ein Bürohaus war. Der mit hohen Mauern umschlossene Skulpturengarten des Museums entspricht in dem Fall dem geschützt innen liegenden Garten eines herrschaftlichen Hauses auf Kuba.   16/ Es lässt sich also folgendes zusammenfassen: Wenn Sie das nächste Mal die Neue Nationalgalerie betreten, achten Sie auf das weit auskragende Dach und rufen Sie sich die Vorgeschichte dieses Hauses in Erinnerung. Es fängt an mit einem deutschen Star-Architekten der Moderne, der das Bauhaus schließen musste, dann aber noch Mitglied der Reichskulturkammer wurde, bevor er in die USA emigrierte. Dort entwirft er einen Tempel für ein global agierendes Unternehmen im krisengeschüttelten Kuba. 17/ Tropisches Klima in Berlin Wie viele andere Firmen begründet dieses Unternehmen seinen Erfolg auf der langen und äußerst brutalen Kolonialgeschichte, mit der Europa die ganze Welt überzog. Die Insel ist von der Ausbeutungsgeschichte und einer Militärdiktatur geprägt. Mit der kubanischen Revolution ist der Bau verhindert, aber ein paar Jahre später wird die "Villa Bacardi" als Neue Nationalgalerie ins kalte Berlin gestellt.   Die Ironie der Geschichte? Die Neue Nationalgalerie steht genau an der Stelle, an der Hitler und sein Hof-Architekt Albert Speer das Haus des Fremdenverkehrs geplant hatten, als Teil der großen Nord-Süd-Achse des monumental angelegten Plans zur 1000-jährigen Reichshauptstadt. Nun ja, aber in Berlin ist es ja gar nicht so kalt im Sommer, und Schatten braucht die Glasfassade auch. Und so trifft es sich, dass wenn in vielleicht nicht allzu ferner Zukunft auch hier tropisches Klima herrschen wird, dieses Haus mit quasi "Proxy-Kolonialgeschichte" schon an Ort und Stelle steht. Wenn Sie also dort im Schatten des 1200-Tonnen-Dachs stehen, denken Sie an die Zuckerrohrfelder Kubas. Das Zuckerrohr, das Christoph Kolumbus schon vor über 500 Jahren mit in die Karibik brachte.  Nguồn: báo Đức

Thử nhìn Neue Nationalgalerie trong cách khác Aram Bartholl Ngày 7 tháng 10 năm 2021 1/ Berlin tự hào về Neue Nationalgalerie đã được chỉnh trang. Tuy nhiên, một số khía cạnh của tòa nhà Mies van der Rohe hầu như không được thảo luận. Sau đây là một bài đóng góp của khách mời, nghệ sĩ Aram Bartholl    Sau nhiều năm tu sửa, bảo tàng quý của Berlin, Neue Nationalgalerie, đã mở cửa trở lại cho công chúng tham quan kể từ cuối tháng 8 . Trước và sau khi khai trương, kiệt tác mang tính biểu tượng của kiến ​​trúc hiện đại này đã nhiều lần được ca ngợi và ca tụng với vô số các bài báo, báo đài và truyền hình.   2/ Berlin và giới nghệ thuật rất tự hào về ngôi nhà này. Điều này trái ngược với Diễn đàn Humboldt mới mở gần đây với tất cả những lời chỉ trích về kiến ​​trúc lạc hậu và một cuộc thảo luận nhức nhối về lịch sử thuộc địa Đức và hành vi trộm cắp nghệ thuật. Một ngôi nhà mới mà không làm người ta vui được. Nhưng bây giờ Neue Nationalgalerie xưa cuối cùng đã mở cửa trở lại và có thể được tận hưởng tối đa sự rõ ràng hiện đại mà không có câu chuyện gì thành vấn đề. Hay là không phải thế chăng? 3/ Trong một số bài báo và báo cáo, nguồn gốc của thiết kế của Mies van der Rohe được đề cập ngắn gọn. Ban đầu Neue Nationalgalerie được lên kế hoạch làm trụ sở công ty cho nhà sản xuất rượu mạnh Bacardi, nhưng nó lại không bao giờ được xây dựng.   Người điều hành trên "Deutschlandfunk" cười khúc khích trước chi tiết này, nhưng sơ đồ tầng mở và tính minh bạch khó tin của ngôi nhà ngay lập tức được gợi lên. Thế thì câu chuyện này nói về cái gì? Làm thế nào mà một trụ sở công ty có thể trở thành một viện bảo tàng, và tại sao nó không thể được xây dựng vào thời đó? Sẽ hữu ích nếu ta xem xét kỹ hơn lịch sử của tòa nhà trước khi nó trở thành Neue Nationalgalerie vậy.   4/ Sau khi Mies van der Rohe, cựu giám đốc trường Bauhaus, ngôi trường bị cấm ở Đức Quốc xã vào những năm 1930, không nhận được thêm hợp đồng  nào mặc dù ông đã rất cố gắng, ông bèn di cư sang Mỹ vào năm 1938 để nhận chức giáo sư ở Chicago. Gần đây đã có những cuộc thảo luận về mối quan hệ của ông với Chủ nghĩa quốc xã . Trong nhiều năm, Mies được cho là "phi chính trị".   Sở thích của ông đối với kính và thép rất phù hợp với văn hóa xây dựng công nghệ cao ở Hoa Kỳ. Trong vòng vài năm, ông đã vươn lên trở thành một trong những kiến ​​trúc sư nổi tiếng nhất Hoa-Kỳ. Ông đã thiết kế các công trình, mà bây giờ chúng trỡ nên kinh điển của nền kiến ​​trúc hiện đại.   Một trong số đó là Tòa nhà Seagram nổi tiếng ở New York, được Mies hoàn thành làm trụ sở công ty cho nhóm rượu mạnh cùng tên vào năm 1958. Tòa nhà văn phòng cao tầng, được thi công bằng vật liệu cao cấp, là một thành công hoàn toàn và trở thành tiêu điểm quảng cáo cho công ty rượu Canada.   5/ Đối thủ cạnh tranh của Seagram là Bacardi không muốn chờ đợi lâu. Bacardi, cũng là một nhà sản xuất rượu mạnh thành công, cũng muốn trang trí cho mình một ngôi nhà tiêu biểu của nhà kiến ​​trúc sư hàng đầu. Nhưng không phải ở New York - trụ sở truyền thống của công ty gia đình này là ở Cuba. 6/ Tòa nhà hành chính cho Bacardi Mies đến Havana vào đầu năm 1957, nơi ông phác thảo những ý tưởng đầu tiên của mình cho một tòa nhà hành chánh trên khăn ăn cocktail với sự chứng kiến ​​của giám đốc Bacardi. Neuen Nationalgalerie sau này có thể được nhận ra rõ ràng ở đây trong bản vẽ này. Nó thậm chí còn vẽ logo Bacardi ở trung tâm của bề mặt bên ngoài/Ansicht của tòa nhà. Sự thật thú vị: Kiến trúc Sư Mie mắc lỗi, tên công ty "Barcadi" bị viết sai chính tả. Chiếc khăn ăn nổi tiếng với hình vẽ đầu tiên của ngôi nhà hiện đã nằm trong bộ sưu tập của MoMA. 7/ Hai năm sau, vào tháng 1 năm 1959, Mies trình bày bản thiết kế hoàn chỉnh của ngôi nhà, một phiên bản nhỏ hơn một chút của Neue Nationalgalerie ngày nay, trong khách sạn Hilton Havana. Nhưng trong cùng tháng, tình hình chính trị ở Cuba bị khủng hoảng thay đổi về cơ bản. Cuộc cách mạng cộng sản, do Fidel Castro lãnh đạo, đã xua đuổi Tổng thống Batista đáng ghét và chấm dứt chế độ độc tài quân sự. Ngoài các chủ đất lớn, tất cả các công ty lớn hơn cũng bị tịch thu hoàn toàn. Kết quả là doanh nghiệp gia đình Bacardi phải bỏ trốn ra nước ngoài và việc thành lập tòa nhà hành chính mới đã thất bại trong một sớm một chiều.   8/ Không có gì lạ trong kiến ​​trúc hoặc nghệ thuật, nếu một dự án không được thực hiện vì bất cứ lý do gì, thì sau này nó có thể được hiện thực hóa ở nơi khác. Điều đó không có nghĩa là nó sẽ bị giảm chất lượng , nó thậm chí có thể trở nên tốt hơn. Tuy nhiên, trong trường hợp của Neue Nationalgalerie, chắc chắn sẽ rất thú vị khi xem xét kỹ hơn bối cảnh lập kế hoạch ban đầu cho ngôi nhà này. Cả chức năng của ngôi nhà và vị trí đều khác biệt rất nhiều so với thực tế sau này. Nhìn lại lịch sử của Cuba là một ý kiến ​​hay.     9/ Cũng như các khu vực rộng lớn của Châu Mỹ Latinh, lịch sử của Cuba đã được định hình bởi nhiều năm khai thác thuộc địa. Trong nhiều thế kỷ, Cuba là thuộc địa của vương quốc Tây Ban Nha, quốc gia này đã làm giàu nhờ việc trồng mía ồ ạt. Kinh doanh "vàng trắng" cực kỳ sinh lợi, nhưng nó đồng nghĩa với sự bóc lột tàn bạo đối với nhiều thế hệ nô lệ, những người buộc phải làm việc trong những điều kiện vô nhân đạo trên các đồn điền mía của thực dân Tây Ban Nha. Trong một thời gian dài, Cuba là nước sản xuất đường lớn nhất thế giới và đáp ứng tới một phần ba nhu cầu về đường liên tục gia tăng của châu Âu. Thường thì sản phẩm trung gian, mật mía, được chưng cất trực tiếp thành rượu rum, sau đó được sử dụng làm phương tiện thanh toán trong các vụ buôn người ở châu Phi. Lịch sử của công ty truyền thống Bacardi ở Cuba bắt đầu từ cuối thời kỳ thuộc địa.   10/ Sản xuất mía của Cuba và Neue Nationalgalerie Công ty Bacardi được thành lập vào năm 1861 bởi Don Facundo Bacardí Massó, người Tây Ban Nha di cư đến Cuba. Sử dụng các quy trình mới, ông đã thành công trong việc chưng cất loại rượu rum "thô", vốn được biết đến như một thức uống đặc biệt nhưng có thể dùng lâu cho những người đi biển, thành một loại rượu rum trắng (trong) chất lượng cao hơn. Cuba, với lịch sử sản xuất đường hàng thế kỷ, dĩ nhiên là nơi lý tưởng để Don Facundo thành lập một nhà máy chưng cất rượu rum. Rỉ đường ngay từ đầu đã có sẵn với số lượng lớn với giá cả rất hợp lý. Buôn người không bị cấm hoàn toàn ở Cuba cho đến năm 1886, 20 năm sau Mỹ và hai năm trước Brazil. Phần còn lại của câu chuyện Bacardi là một câu chuyện thành công lớn. Đặc biệt trong thời kỳ cấm rượu, cấm rượu ở Mỹ (1920-33), công ty đã phát triển vượt bậc, chẳng kém gì đối thủ cạnh tranh Seagram đến từ Canada. 11/ Nhưng tất cả những điều này có liên quan gì đến Neue Nationalgalerie? Điều gì khiến chúng trở nên đặc biệt? Tất nhiên, kế hoạch sàn mở và sự trong suốt hoàn toàn của sảnh kính là điều hấp dẫn. Chỉ được hỗ trợ trên tám giá đỡ, mái nhà đáng kinh ngạc làm từ 1200 tấn thép này được nâng lên ở độ cao 8,4 mét và trải dài trên một khu vực rộng mở. Điều dễ nhận thấy là mặt kính bên dưới bị thụt vào rất sâu. Mái nhà nhô ra mọi phía khoảng bảy mét. Và đây chính là điều thú vị.   12/ Tất nhiên, Mies cũng đã từng làm việc trong những ngôi nhà khác có mái nhô ra. Phần nhô ra nhấn mạnh sự nổi của tấm mái, như thể mặt tiền bằng kính bên dưới thậm chí không tồn tại.   Nhưng có một lý do quan trọng khác cho phần mái này nhô ra. Cuba nằm trong vùng biển Caribê và có khí hậu nhiệt đới. Ở đây mặt trời chiếu sáng không thương tiếc, và bóng râm là một tài sản rất có giá trị, đặc biệt là đối với một ngôi nhà được lắp kính hoàn toàn. Mái nhà hẫng được thiết kế rõ ràng phù hợp với điều kiện khí hậu của Cuba. Đây là những gì cựu nhân viên từ văn phòng van der Rohe nói trong đoạn trích dẫn sau: "Cái nắng nhiệt đới gay gắt ở Santiago đã thúc đẩy Mies và Summers sửa đổi hình thức hộp kính quen thuộc được sử dụng trong Crown Hall bằng cách thiết kế mái lớn che bóng cho khối chính. Mái nhà nhô ra rộng này sẽ trở thành một trong những yếu tố đặc trưng của Phòng trưng bày Quốc gia Mới, và mặc dù Mies đã thiết kế phần nhô ra lớn trước đó, nhưng hình thức đặc biệt mà nó có trong công việc cuối cùng đã xuất hiện trong dự án Bacardi và một phần được lấy cảm hứng từ kiến ​​trúc bản địa của Cuba. Summers nhớ lại sự phát triển của sơ đồ Santiago: "... chúng tôi đã ngồi dưới phần nhô ra này khá thú vị, nó có lẽ cao hai mươi feet, nó có một loại cột dài giống như thuộc địa [với] có lẽ là hai mươi feet ..giữa cột và tường và chúng tôi đang ngồi rất thoải mái trên ghế dài có một uống và tôi nói với Mies, "đây là loại chúng ta cần để che cái ly, tạo bóng và tránh cho mặt trời chiếu vào bên trong. Ít nhất là vào mùa hè." ( Kathryn E. O'Rourke (2012) Mies và Bacardi) 14/ Schinkel như một nguồn cảm hứng Dù sao đi nữa, người ta có thể tự hỏi bản thân rằng Neue Nationalgalerie nên hoạt động như thế nào như một tòa nhà hành chính. Giám đốc Bacardis muốn có một sơ đồ mặt bằng mở cho một văn phòng không gian mở hợp thời trang.   Chỉ có thể suy đoán rằng sảnh kính khổng lồ này sẽ hữu ích như thế nào đối với việc này. Là một không gian triển lãm, nó luôn là một thách thức (tất nhiên đối với triển lãm Calder , tầm nhìn lại bị chặn lại bởi một bức tường trắng lớn). Dường như chức năng của ngôi nhà đóng vai trò phụ. Không thể bàn cãi giữa các nhà sử học kiến ​​trúc rằng Mies rõ ràng đang đề cập đến kiến ​​trúc của những ngôi đền cổ với thiết kế cực kỳ hiện đại này. Tầng hầm bảo tàng với cầu thang rộng đóng vai trò như một chân đế vững chắc. Trên đỉnh của nó là ngôi đền trụ được làm bằng kính và thép. 15/ Dirk Lohan, cháu trai của Mies van der Rohe, nói rằng khi nói đến Neue Nationalgalerie, rõ ràng ông đang nghĩ đến Alte Museum của Schinkel. Thực tế là thiết kế ban đầu được lên kế hoạch cho Cuba dường như không quan trọng. Dù thế nào đi nữa, Hy Lạp cổ đại với những quy tắc nghiêm ngặt trong việc xây dựng đền thờ luôn là vấn đề đối với các kiến ​​trúc sư, tất nhiên là đối với nhà xây dựng bậc thầy Berlin Schinkel. Các chủ đồn điền cũng rất vui khi tự tô điểm cho mình những thuộc tính truyền thống này. Một ví dụ điển hình là dinh thự "Oak Alley Plantation", được xây dựng vào năm 1837 tại Louisiana, miền nam Hoa Kỳ. Nó cũng hoàn toàn đối xứng và các cột trụ cũng để lộ ra một mái hiên có bóng râm bao quanh. Sau đó, như bây giờ, liên quan đến cổ vật, tất nhiên, cũng dùng để thể hiện sự vượt trội và "bậc thầy" của ông.   Người ta thậm chí có thể nghĩ rằng thiết kế của Bacardi giống như một dinh thự rất lớn cho một chủ đồn điền hơn là một tòa nhà văn phòng. Khu vườn điêu khắc của bảo tàng, được bao quanh bởi những bức tường cao, trong trường hợp này tương ứng với khu vườn bên trong được bảo vệ của một ngôi nhà quý tộc ở Cuba. 16/ Vì vậy, có thể tóm tắt như sau: Lần sau khi bạn bước vào Neue Nationalgalerie, hãy chú ý đến mái nhà hẫng và nhớ lại lịch sử của tòa nhà này. Nó bắt đầu với một kiến ​​trúc sư hàng đầu người Đức của thời hiện đại, người đã phải đóng cửa Bauhaus, nhưng sau đó trở thành thành viên của Reichskulturkammer trước khi di cư đến Hoa Kỳ. Tại đây, ông đã thiết kế một ngôi đền cho một công ty toàn cầu ở Cuba đang chìm trong khủng hoảng.   17/ Khí hậu nhiệt đới ở Berlin Giống như nhiều công ty khác, công ty này thành công dựa trên lịch sử thuộc địa lâu dài và cực kỳ tàn bạo mà châu Âu đã bao phủ toàn thế giới. Hòn đảo được đánh dấu bởi lịch sử khai thác và chế độ độc tài quân sự. Việc xây dựng đã bị ngăn cản với cuộc Cách mạng Cuba, nhưng một vài năm sau, "Villa Bacardi" đã được chuyển đến Berlin lạnh giá như một Neue Nationalgalerie.   Một trớ trêu của lịch sữ? Neue Nationalgalerie nằm chính xác nơi Hitler và kiến ​​trúc sư của ông ta là Albert Speer đã lên kế hoạch cho das Haus des Fremdenverkehrs, như một phần của trục Bắc-Nam lớn của kế hoạch hoành tráng cho thủ đô 1.000 năm tuổi của Đế chế. Vâng, nhưng mùa hè ở Berlin không lạnh trong mùa hè, và mặt tiền bằng kính cũng cần có bóng râm. Và do đó, sẽ xảy ra rằng nếu có khí hậu nhiệt đới ở đây trong một tương lai không xa, thì ngôi nhà với kiểu "Proxy-Kolonialgeschichte" này sẽ ở đó. Vì vậy, khi bạn đứng đó dưới bóng của mái nhà nặng 1200 tấn, hãy nghĩ đến những cánh đồng mía của Cuba. Cây mía mà Christopher Columbus đã mang đến vùng biển Caribê hơn 500 năm trước.

 

Gerhard Richter, họa sĩ Đức

 

 Về nhà sau mùa dịch

 

Kunstkompass

 

Hi các bạn,

 

Xin gởi 1 bài trên tạp chí monopol online về Gerhard Richter, Yayoi Kusama, Joseph Beuys và các họa sĩ khác.(1)

La bàn nghệ thuật: Nghệ sĩ quan trọng nhất là Gerhard Richter

 

fyi

 

monopol-magazin.de   Kunstkompass: Gerhard Richter wichtigster Künstler Eines der bekanntesten Kunstrankings hält dieses Jahr manche Überraschung bereit: So ist eine 92-Jährige der "Star von morgen". Und ein schon lang Verstorbener zieht nochmal alle Register Der deutsche Maler Gerhard Richter (89) wird im Ranking "Kunstkompass" weiterhin als weltweit wichtigster Künstler geführt. Seit nunmehr 18 Jahren behauptet der gebürtige Dresdner unangefochten die Spitzenposition. Auch die nächsten Ränge sind unverändert: Auf Platz zwei bleibt der US-Künstler Bruce Nauman, dahinter folgen die beiden Deutschen Georg Baselitz und Rosemarie Trockel. Aufgrund seines großen Punktevorsprungs könne Richter so leicht nicht eingeholt werden, auch wenn Baselitz (83) in den vergangenen zwölf Monaten stark zugelegt habe, sagte die Zusammenstellerin des "Kunstkompass", Linde Rohr-Bongard, am Mittwoch der Deutschen Presse-Agentur in Köln. Bei den Nationen mit den wichtigsten Gegenwartskünstlern führt Deutschland (28) knapp vor den USA (27) und Großbritannien (12). Bei den "Stars von Morgen" liegen dagegen die USA (23) vorn, gefolgt von Deutschland (19) und Großbritannien (12). Angeführt wird die Liste der "Stars von morgen" dieses Jahr von der Japanerin Yayoi Kusama. Dies klingt etwas bizarr angesichts ihres fortgeschrittenen Alters von 92 Jahren. Bei Kusama hat jedoch eine Wiederentdeckung eingesetzt, nachdem sie in 60er und 70er Jahren schon einmal relativ bekannt gewesen war. "Genau wie viele, viele andere Frauen war sie mindestens so stark wie Lichtenstein, Warhol und Oldenburg", sagte Rohr-Bongard. "Aber sie geriet in Vergessenheit. Man hat sie gerne gehen lassen und sich nie auf sie berufen. Erst jetzt ist sie neu zu Ehren gekommen." So gab es dieses Jahr eine große Retrospektive im Berliner Gropius Bau. Der seit 1970 bestehende "Kunstkompass" wird jährlich von Rohr-Bongard erstellt und erscheint im Magazin "Capital". Bewertet und mit Punkten gewichtet werden unter anderem Ausstellungen in über 300 Museen, Rezensionen in Fachmagazinen, Ankäufe führender Museen und Auszeichnungen. Verkaufspreise und Auktionserlöse werden dagegen nicht berücksichtigt. Während der Corona-Zeit habe sie verstärkt Online-Auftritte hinzuziehen müssen, sagte Rohr-Bongard. Der "Kunstkompass" erfasst mehr als 30 000 Künstler. Beuys mit größtem Punktezuwachs Den größten Punktezuwachs erzielte in diesem Jahr kein Lebender, sondern der 1986 gestorbene Joseph Beuys: Das sei auf die riesige Aufmerksamkeit zu seinem 100. Geburtstag zurückzuführen, sagte Rohr-Bongard. "Ich habe in diesem Jahr mindestens 20 Ausstellungen zu Beuys gesehen. Das war ein Ausstellungsreigen, sowas hab ich noch nicht erlebt." Beuys überholte im Ranking "Olymp" - der Liste der schon verstorbenen Nachkriegskünstler - erstmals Andy Warhol und belegte damit Platz eins. Hinter den beiden folgen Sigmar Polke, Louise Bourgeois und Martin Kippenberger. Ein Ranking von Künstlern zu erstellen, reize immer zum Widerspruch, sagte Rohr-Bongard. "Ich kenne Künstler, die nicht vertreten sind, aber fest davon überzeugt sind, dass sie es sein müssten. Manche werden richtig wütend und sagen, der "Kompass" sei eine einzige Beleidigung." Andere wollten unbedingt höher platziert werden als ein bestimmter Rivale. Es gebe aber auch bescheidene, zurückhaltende Künstlerpersönlichkeiten, die erstaunt reagierten, dass sie überhaupt auf der Liste stünden. Dazu zähle etwa der Düsseldorfer Maler und Bildhauer Imi Knoebel (80), der dieses Jahr erstmals unter den Top Ten ist, auf Rang 10. "Ich habe jetzt noch nicht mit ihm gesprochen, aber einmal hat er mich ganz treuherzig angesehen und gefragt: Warum bin ich denn da so weit oben?"

monopol-magazin.de La bàn nghệ thuật: Nghệ sĩ quan trọng nhất là Gerhard Richter Một trong những bảng xếp hạng nghệ thuật nổi tiếng nhất có một số điều bất ngờ trong năm nay: Một cụ ông 92 tuổi là "ngôi sao của ngày mai". Và một người đã chết từ lâu kéo làm lại mọi thứ. Họa sĩ người Đức Gerhard Richter (89 tuổi) tiếp tục được xếp vào danh sách nghệ sĩ quan trọng nhất thế giới trong bảng xếp hạng "Art Compass". 18 năm nay, người gốc Dresden vẫn giữ vững vị trí hàng đầu không thể tranh cãi. Các thứ hạng tiếp theo cũng không thay đổi: nghệ sĩ Mỹ Bruce Nauman giữ nguyên vị trí thứ hai, tiếp theo là hai nghệ sĩ người Đức Georg Baselitz và Rosemarie Trockel. Linde Rohr-Bongard, biên dịch viên của "Art Compass", văn phòng ở Cologne, Linde Rohr-Bongard, cho biết.     Xét về các quốc gia có nhiều nghệ sĩ đương đại quan trọng nhất, Đức (28) dẫn đầu ngay trước Mỹ (27) và Anh (12). Mặt khác, ở hạng mục "Những ngôi sao của ngày mai", Mỹ (23) dẫn đầu, tiếp theo là Đức (19) và Anh (12). Năm nay, danh sách "Những ngôi sao của ngày mai" do Yayoi Kusama người Nhật Bản đứng đầu. Điều này nghe có vẻ hơi kỳ lạ khi bà đã 92 tuổi. Tuy nhiên, với Kusama, một cuộc khám phá lại đã bắt đầu sau khi bà đã được tương đối nổi tiếng vào những năm 1960 và 1970. Rohr-Bongard nói: “Cũng giống như nhiều phụ nữ khác, bà ấy ít nhất cũng mạnh mẽ như Lichtenstein, Warhol và Oldenburg. "Nhưng bà đã bị lãng quên. Mọi người vui vẻ để bà ra đi và không bao giờ nhắc đến bà. Chỉ đến bây giờ bà mới được vinh danh lại." Năm nay, có một cuộc hồi tưởng lớn ở Berlin's Gropius Bau. Cuốn "Art Compass", tồn tại từ năm 1970, được Rohr-Bongard biên soạn hàng năm và xuất hiện trên tạp chí "Capital" . Các cuộc triển lãm tại hơn 300 bảo tàng, đánh giá trên các tạp chí chuyên ngành, mua từ các bảo tàng hàng đầu và các giải thưởng đều được đánh giá và tính điểm. Tuy nhiên, giá bán và doanh thu đấu giá không được tính đến. Trong suốt thời kỳ Corona, cô ấy ngày càng phải tham khảo những lần xuất hiện trực tuyến, Rohr-Bongard nói. "Art Compass" ghi lại hơn 30.000 nghệ sĩ. Họa sĩ Beuys có số điểm tăng nhiều nhất Rohr-Bongard cho biết, sự gia tăng điểm nhiều nhất trong năm nay không phải do một người còn sống, mà là của Joseph Beuys, người đã qua đời năm 1986: Điều này là do sự chú ý lớn mà ông nhận được vào sinh nhật lần thứ 100 của mình, Rohr-Bongard nói. "Tôi đã xem ít nhất 20 cuộc triển lãm về Beuys trong năm nay. Đó là một loạt các cuộc triển lãm, tôi chưa bao giờ thấy bất cứ điều gì như vậy." Beuys lần đầu tiên vượt qua Andy Warhol trong bảng xếp hạng "Olymp" - danh sách các nghệ sĩ đã khuất sau chiến tranh - và do đó đã chiếm vị trí đầu tiên. Sigmar Polke, Louise Bourgeois và Martin Kippenberger theo sau họ. Rohr-Bongard cho biết: Xếp hạng các nghệ sĩ luôn là một mâu thuẫn. "Tôi biết những nghệ sĩ không được đại diện, nhưng họ tin chắc rằng họ phải như vậy. Một số thực sự tức giận và nói 'la bàn' là một sự xúc phạm." Những người khác khao khát được đặt cao hơn một đối thủ nào đó. Nhưng cũng có những cá tính nghệ thuật khiêm tốn, thận trọng đã phản ứng với sự ngạc nhiên rằng họ thậm chí đã có tên trong danh sách. Những người này bao gồm, ví dụ, họa sĩ và nhà điêu khắc người Düsseldorf (80 tuổi), người lần đầu tiên lọt vào top 10 năm nay, ở vị trí thứ 10. "Tôi chưa nói chuyện với ông ấy, nhưng một lần ông ấy đã nhìn tôi chân thành và hỏi: Tại sao tôi lại ở cao như vậy? "